Romance caballeresco medieval
De Lorris, William/Wikimedia Commons/Dominio público
El romance caballeresco es un tipo de prosa o verso. narrativo que era popular en los círculos aristocráticos de la Europa alta medieval y moderna temprana. Por lo general, describen las aventuras de búsqueda de búsqueda, caballeros legendarios quienes son retratados con cualidades heroicas. Las novelas caballerescas celebran un código idealizado de comportamiento civilizado que combina la lealtad, el honor y el amor cortés.
Caballeros de la Mesa Redonda y el Romance
Los ejemplos más famosos son los romances artúricos que relatan las aventuras de Lancelot, Galahad, Gawain y los demás Caballeros de la Mesa Redonda. Estos incluyen el Lancelot (finales del siglo XII) de Chrétien de Troyes, el anónimo Sir Gawain y el Caballero Verde (finales del siglo XIV), y el romance en prosa de Thomas Malory (1485).
literatura popular también se basó en temas de romance, pero con irónico o satírico intención. Los romances reelaboraron las leyendas, los cuentos de hadas y la historia para adaptarse a los gustos de los lectores (o, más probablemente, de los oyentes), pero en 1600 estaban pasados de moda, y Miguel de Cervantes se burló de ellos en su novela. Don Quixote .
Idiomas del amor
Originalmente, la literatura romántica se escribió en francés antiguo, anglo-normando y occitano, más tarde, en inglés y alemán. A principios del siglo XIII, los romances se escribieron cada vez más en prosa. En los romances posteriores, particularmente los de origen francés, hay una marcada tendencia a enfatizar temas de amor cortés, como la fidelidad en la adversidad. Durante el Renacimiento gótico, desde c. 1800, las connotaciones de 'romance' pasaron de las narrativas de aventuras mágicas y fantásticas a algo espeluznante 'góticas'.
Queste del Saint Graal (Desconocido)
El Lancelot-Grial, también conocido como Prose Lancelot, Vulgate Cycle o Pseudo-Map Cycle, es una fuente importante de la leyenda artúrica escrita en francés. Es una serie de cinco volúmenes en prosa que cuentan la historia de la búsqueda del Santo Grial y el romance de Lancelot y Ginebra.
Los cuentos combinan elementos del Antiguo Testamento con el nacimiento de Merlín, cuyos orígenes mágicos son consistentes con los narrados por Robert de Boron (Merlín como hijo de un demonio y una madre humana que se arrepiente de sus pecados y es bautizada).
El Ciclo de la Vulgata fue revisado en el 13elsiglo, mucho se dejó fuera y mucho se añadió. El texto resultante, conocido como el 'Ciclo posterior a la Vulgata', fue un intento de crear una mayor unidad en el material y restar importancia a la historia de amor secular entre Lancelot y Ginebra. Esta versión del ciclo fue una de las fuentes más importantes de la teoría de Thomas Malory. la muerte de arturo .
'Sir Gawain y el Caballero Verde' (Desconocido)
Sir Gawain y el Caballero Verde fue escrito en inglés medio a fines del siglo XIV y es una de las historias artúricas más conocidas. El Caballero Verde es interpretado por unos como una representación del Hombre Verde del folklore y por otros como una alusión a Cristo.
Escrito en estrofas de verso aliterado, se basa en historias galesas, irlandesas e inglesas, así como en la tradición caballeresca francesa. Es un poema importante en el género romántico y sigue siendo popular hasta el día de hoy.
'Le Morte D'Arthur' de Sir Thomas Malory
la muerte de arturo (la muerte de Arturo) es una compilación francesa de Sir Thomas Malory de cuentos tradicionales sobre el legendario Rey Arturo, Ginebra, Lancelot y los Caballeros de la Mesa Redonda.
Malory interpreta historias existentes en francés e inglés sobre estas figuras y también agrega material original. Publicado por primera vez en 1485 por William Caxton, la muerte de arturo es quizás la obra más conocida de la literatura artúrica en inglés. Muchos escritores artúricos modernos, incluido T.H. Blanco ( El rey de una vez y del futuro ) y Alfred, Lord Tennyson ( Los idilios del rey ) han utilizado a Malory como su fuente.
'Roman de la Rose' por Guillaume de Lorris (c. 1230) y Jean de Meun (c. 1275)
los Roman de la Rose es un poema francés medieval diseñado como un alegórico visión onírica. Es un ejemplo notable de literatura cortesana. El propósito declarado del trabajo es entretener y enseñar a otros sobre el Arte del Amor. En varios lugares del poema, la 'Rosa' del título se ve como el nombre de la dama y como un símbolo de la sexualidad femenina. Los nombres de los otros personajes funcionan como nombres ordinarios y también como abstracciones que ilustran los diversos factores que intervienen en una historia de amor.
El poema fue escrito en dos etapas. Las primeras 4.058 líneas fueron escritas por Guillaume de Lorris hacia 1230. Describen los intentos de un cortesano por cortejar a su amada. Esta parte de la historia está ambientada en un jardín amurallado o lugar agradable , uno de los topoi tradicionales de la literatura épica y caballeresca.
Alrededor de 1275, Jean de Meun compuso 17.724 líneas adicionales. En esta enorme coda, personajes alegóricos (Razón, Genio, etc.) se pronuncian sobre el amor. Esta es una estrategia retórica típica empleada por los escritores medievales.
'Sir Eglamour de Artois' (Desconocido)
Señor Eglamour de Artois es un romance en verso del inglés medio escrito c. 1350. Es un poema narrativo de unos 1300 versos. El hecho de que seis manuscritos y cinco ediciones impresas del 15ely 16elsiglos sobreviven es evidencia para el caso de que Señor Eglamour de Artois probablemente fue bastante popular en su época.
La historia se construye a partir de una gran cantidad de elementos encontrados en otros romances medievales. La opinión académica moderna critica el poema por esta razón, pero los lectores deben tener en cuenta que el préstamo de material durante la Edad Media era bastante común e incluso esperado. Los autores hicieron uso de la humildad topos para traducir o reimaginar historias ya populares mientras se reconoce la autoría original.
Si vemos este poema desde una perspectiva del siglo XV, así como desde un punto de vista moderno, encontramos, como argumenta Harriet Hudson, un 'romance [que] está cuidadosamente estructurado, la acción altamente unificada, la narración animada ( Cuatro romances ingleses medios , 1996).
La acción de la historia involucra al héroe luchando con un gigante de quince metros, un jabalí feroz y un dragón. El hijo del héroe es llevado por un grifo y la madre del niño, como la heroína de Geoffrey Chaucer, Constance, es llevada en un bote abierto a una tierra lejana.