7 datos que debes saber sobre Keith Haring

Keith Haring, nacido el 4 de mayo de 1958, fue un artista y activista que formó parte de la próspera escena del arte alternativo de Nueva York en la década de 1980. Con una energía innovadora y una pasión eterna por la cultura pop y la agitación política, Haring dejó una huella eterna en la historia del arte.

Si bien puede reconocer su estilo memorable, es posible que no sepa mucho sobre el hombre mismo. Entonces, aquí hay 7 datos intrigantes e importantes que debe saber sobre Haring.

El arte de Haring se inspiró en el graffiti.

En Nueva York durante la década de 1980, el arte del grafiti inspiró a muchos artistas de la época, ya sea que participaran en el movimiento del grafiti en sí mismo o tomaran fragmentos de él para utilizarlo en su arte de una forma más tradicional como el dibujo y la pintura.

Haring usaría tiza para decorar espacios vacíos de carteles en las estaciones de metro de la ciudad de Nueva York. El objetivo era hacer que su arte fuera accesible a más personas, abriendo el interés por su estilo a personas de todos los orígenes culturales y socioeconómicos.

Cuando la gente pasaba junto a sus dibujos, aumentaba la emoción por sus pinturas y exposiciones. Fue arrestado varias veces por vandalismo.

Haring era abiertamente gay.

Aunque se sospechaba que muchos artistas de la legendaria escena neoyorquina de la década de 1980 eran homosexuales, Haring es único porque compartiría abiertamente este hecho con el mundo, algo que no todos se sentían cómodos haciendo.

Representó las numerosas dificultades que enfrentaron las personas LGBTQ durante el tiempo en su trabajo artístico. uno de sus carteles Ignorancia = Miedo señala los desafíos que enfrentan continuamente las personas con SIDA y trabajó incansablemente para llegar a tantas personas como sea posible para expresar la importancia de la educación sobre el SIDA.

Haring se inspiró en la música y el entorno de la época.

La forma en que trabajaba Haring era tan divertida y peculiar como el resultado. A menudo escuchaba música hip hop mientras pintaba, acariciando el pincel al ritmo. Puedes ver las líneas rítmicas en su trabajo que le dan a las piezas un tipo de energía musical que es única en el estilo Haring.

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Además, muchas de sus pinturas fueron realizadas sobre lona vinílica que no sólo funciona como lienzo. Los bailarines de breakdance lo usaban a menudo como superficie para sus actuaciones callejeras. Haring se divertía con su trabajo y era a la vez creador y producto de su entorno ochentero.

Haring a menudo colaboró ​​con otros artistas y personalidades famosos de la década de 1980.

Los años 80 crearon la, ahora famosa, escena artística underground de Nueva York que albergaba un grupo multifacético de artistas prolíficos en la cúspide del estrellato y el éxito general. Desde otros pintores hasta músicos y diseñadores de moda, Haring fue parte de esta increíble comunidad de personas.

Andy Warhol y Keith Haring

Haring trabajó con frecuencia junto a artistas.Andy WarholyJean-Michel Basquiatasí como los magnates de la moda Vivienne Westwood y Malcolm McLaren. Trabajó en un proyecto particularmente interesante con Grace Jones, donde pintó su cuerpo con graffiti para sus actuaciones musicales e hizo un cameo en su video musical. No soy perfecto (pero soy perfecto para ti) donde se puede ver su estilo característico.

Haring también era amigo cercano de Madonna. Haring llevó a Warhol como acompañante a su boda.

El arte de Haring fue un comentario sobre temas sociales y políticos.

Haring es conocido por su arte vibrante y colorido, gran parte del cual fue una respuesta a los problemas políticos y sociales de la época, no solo en Estados Unidos sino en todo el mundo, incluido el apartheid, la epidemia de SIDA y el abuso desenfrenado de drogas.

Los temas dentro de su arte crean un marcado contraste con las formas divertidas y las explosiones de color que usó. Una de sus piezas más famosas. El crack es extraño se refiere a la epidemia de cocaína que se apoderó de la ciudad de Nueva York en los años 80.

Al principio, parece una caricatura tonta, pero una segunda mirada deja en claro que el tema es serio.

En 1886, Haring fue invitado a pintar el Muro de Berlín. En él, completó un mural que simboliza el sueño de unidad entre Alemania Oriental y Occidental. Por supuesto, fue destruido cuando cayó el muro en 1989, pero esta anécdota destaca cuán políticamente involucrado estaba Haring.

El trabajo de Haring llamó la atención tanto de niños como de adultos.

Aunque gran parte del trabajo de Haring incorporaba comentarios de algunos temas muy adultos, también le encantaba trabajar con niños y siempre se inspiró en la creatividad natural, el sentido del humor y la inocencia de la infancia.

Para celebrar los 100elaniversario de la Estatua de la Libertad en 1986, pintó un mural para la Torre de la Libertad en Battery Park con la ayuda de 900 jóvenes, afirmando que nuestra juventud tenía un lugar importante en nuestras comunidades.

Jóvenes trabajando en el mural de Haring en Battery Park

Haring también colaboraba con organizaciones benéficas para apoyar a los jóvenes, pintando muchos murales en los hospitales infantiles para divertir a los niños enfermos que pasaban.

Mural de Keith Haring en el Hospital Infantil Necker de París

Haring creó su organización benéfica autodenominada, The Keith Haring Foundation en 1989.

Lamentablemente, a Haring se le diagnosticó SIDA en 1988. Usó su prominencia como artista exitoso para crear conciencia sobre la epidemia a través de su trabajo antes de finalmente establecer The Keith Haring Foundation en 1989.

La Fundación continúa ayudando a proporcionar fondos y apoyo a la investigación del SIDA, organizaciones benéficas y programas educativos. Para obtener más información sobre cómo puede mostrar su apoyo, visite Sitio web de la Fundación Keith Haring o echa un vistazo Fundación Elizabeth Glaser contra el SIDA , socio de la Fundación Keith Haring.

Desafortunadamente, Haring falleció por complicaciones relacionadas con el SIDA el 16 de febrero de 1990, con solo 31 años. El trabajo influyente, único e innegablemente reconocible de Haring se puede ver en Tate Liverpool, Guggenheim New York, el Museo de la Ciudad de Nueva York y en otros lugares.

Para obtener una lista completa de las exhibiciones actuales de Haring en todo el mundo, visite la Sitio web de Keith Haring .

Exhibición de Haring en el Museo de Brooklyn