¿Quién fue Piet Mondrian?

 

El artista holandés Piet Mondrian es sin duda uno de los artistas más icónicos de los 20 el siglo. Un líder en una escuela holandesa de arte abstracto llamado De Stijl (que significa el estilo), su lenguaje distintivo de líneas horizontales y verticales, y planos de rojo, amarillo y azul, es reconocible al instante hoy como lo fue en su apogeo de mediados de siglo. Más tarde pasó a influir en muchos artistas y diseñadores que siguieron. De hecho, todavía vemos iteraciones de su marca de estilo dentro de los mundos del arte y el diseño en la actualidad. Echemos un vistazo más de cerca a la vida de este notable artista con una serie de hechos que rodean su larga y prolífica carrera.

 

1. Mondrian hizo arte abstracto espiritual

 

Mondrian fue uno de los primeros artistas en pintar un arte totalmente abstracto, que no hacía referencia directa al mundo real. Su arte maduro desde la década de 1920 hasta la década de 1940 fue, como muchos 20 el abstraccionistas del siglo, una referencia en cambio al mundo interior, espiritual, alcanzando un plano superior más allá de lo que podemos ver, o lo que la ciencia puede explicar. como miembro de la Sociedad Teósofa Holandesa , Mondrian introdujo sus doctrinas en gran parte de su arte. Una teoría teósofa clave en la que creía con más fervor era que se podía llegar al mundo espiritual a través del arte. Mondrian también introdujo ideas teosóficas sobre la reducción de ideas a sus formas más básicas en su arte. Al igual que los teósofos, creía que los colores y los elementos básicos de la composición podían revelar los poderes subyacentes y fundamentales del universo.

 

2. Árboles pintados de Mondrian

 

Al principio de su carrera, antes de alcanzar su estilo maduro y abstracto, Mondrian hizo muchas pinturas diferentes de árboles en un estilo claramente cubista , estilo deconstruido. Comenzó a pintar árboles alrededor de 1908 y continuó con este tema hasta al menos 1912. A medida que su arte se desarrolló, sus árboles se volvieron cada vez más geométricos y abstractos. En sus árboles posteriores, Mondrian convirtió las formas de las ramas en formaciones en forma de cuadrícula, a veces utilizando una serie de líneas horizontales y verticales. Al mirar los árboles junto a la abstracción posterior de Mondrian, podemos ver cómo se estaba abriendo paso lentamente hacia un lenguaje abstracto compuesto de cuadrículas y líneas, y estos se convertirían en la culminación del trabajo de toda una vida.

 

3. Mondrian inventó el neoplasticismo

 

Mondrian definió su estilo maduro como 'Neoplasticismo', o 'el nuevo arte plástico', y la pintura y la escultura se consideraban 'artes plásticas'. La nueva rama moderna de la pintura que defendía Mondrian era aerodinámica y monumentalmente simple, una forma revolucionaria de hacer arte que nunca antes se había visto. Mondrian se dio a sí mismo un marco limitado dentro del cual trabajar, haciendo arte únicamente a partir de líneas negras horizontales y verticales, y los tres colores primarios rojo, amarillo y azul, con gris, todos dispuestos como unidades modulares sobre un fondo blanco. Sin embargo, incluso dentro de este estrecho conjunto de pautas, Mondrian se las arregló para ser increíblemente inventivo, como se ve en su obra de arte más famosa, Broadway Boogie Woogie , 1942-3. Otros artistas que siguieron el neoplasticismo de Mondrian fueron los Artistas holandeses de De Stijl , particularmente Theo van Doesburg.

 

4. Todavía es un ícono popular hoy

 

El estilo de arte de Mondrian fue tan influyente que todavía se lo considera un ícono cultural en la actualidad. Vemos su estilo neoplásico distintivo en una variedad de lugares diferentes hoy en día, desde las pinturas de arte pop de Roy Lichtenstein en la década de 1960 hasta la portada del álbum de la banda Silverchair para Young Modern en 2007, los tenis Dunk SB Lows de Nike de 2008, las estaciones de metro de Moscú Rumyantsevo y Salaryevo y Miuccia Prada lineas de moda para AW11, por nombrar solo algunos. Todas estas diversas influencias muestran cuán ampliamente distribuidas se han vuelto sus ideas y cuán arraigadas están ahora en la sociedad contemporánea.