Gerhard Richter: el primer artista pop de Alemania
manos , Gerhard Richter, 1963
Conocido hoy como el pintor vivo más grande del mundo, las pinturas de Gerhard Richter han abarcado una asombrosa variedad de estilos y técnicas, desde el fotorrealismo hasta la abstracción expresiva. Miembro fundador del movimiento Realismo Capitalista en la década de 1970, la respuesta de Alemania al Pop Art, la práctica diversa de Richter respondía a la vida en una Alemania dividida de la posguerra. Pero a lo largo de su larga carrera, también ha cuestionado el papel del arte, la pintura y la representación en la sociedad capitalista posmoderna.
Viviendo a través de la guerra
Fotografía de Gerhard Richter
Nacido en Dresde en 1932, el padre de Richter era profesor y su madre librera. En 1935 la familia se mudó al pequeño pueblo de Reichenau. El padre de Richter fue reclutado por el ejército alemán durante la guerra y las fuerzas aliadas lo mantuvieron cautivo, una experiencia de la que nunca se recuperó realmente. Los padres de Richter también perdieron gran parte de su familia durante la guerra, y el joven Richter quedó profundamente conmocionado por su dolor. En 1946, la familia de Richter se mudó a Waltersdorf en la frontera checa, donde escaparon de los bombardeos, pero aun así fueron víctimas de violentas invasiones.
encontrar arte
Después de la guerra, Richter desarrolló una fascinación por el arte. Después de que su madre le regalara una cámara, aprendió a revelar fotografías. También comenzó a leer con avidez ya hacer dibujos, aunque no tenía intención de convertirse en artista. En cambio, asistió a un colegio vocacional, antes de encontrar trabajo en una empresa de fabricación de letreros. A partir de ahí, se convirtió en pintor de escenarios de teatro en Zittau, un movimiento que lo llevó a postularse para la Academia de Arte de Dresden. Después de que su primera solicitud fuera rechazada, Richter se convirtió en pintor de letreros para la planta textil Dewag en Zittau, y ocho meses después, su segunda solicitud en 1951 fue exitosa.
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La vida en Dresde
Mural de Gerhard Richter, Hygienemuseum Dresden
Como estudiante en Dresde, Richter inicialmente vivió con una tía fuera de la ciudad, antes de instalarse en un departamento con amigos. En la misma calle vivía Marianne Euffinger, conocida como Ema, con quien Richter se casaría en 1957. La enseñanza en la academia era estricta y rigurosa, ya que Richter aprendió a hacer arte mediante la copia académica de moldes de yeso y modelos desnudos. La institución también impulsó el realismo socialista, promoviendo una visión positiva e idealista de la vida en Alemania Oriental. Richter eligió especializarse en pintura mural y obtuvo varios encargos destacados después de graduarse. Pero estaba fascinado por la vida en Alemania Occidental y realizó varios viajes durante la década de 1950 a Berlín.
Academia de Düsseldorf
Gerhard Richter en su juventud.
En 1959, Richter visitó la exposición documenta II en Kassel, donde vio obras de arte de Jackson Pollock, Jean Fautrier y Lucio Fontana, lo que le abrió los ojos a una nueva forma de ver. Con Ema, se mudó a Alemania Occidental en 1961. Eligieron establecerse en Dusseldorf, donde Richter comenzó a estudiar en la Academia de Dusseldorf. Allí Richter fue enseñado por Joseph Beuys y absorbió ideas relacionadas con el movimiento Fluxus. En la clase de Karl Otto Gotz, Richter conoció a amigos de toda la vida en Signmar Polke, Konrad Fischer y Blinky Palermo. Juntos organizaron una serie de eventos emergentes experimentales y exposiciones influenciados por el Pop Art, pero con una ironía sardónica, a los que llamaron Capitalist Realism, un juego entre Capitalismo y Realismo Socialista. También se definieron como los primeros artistas pop de Alemania.
Gerhard Richter con amigos en su época de estudiante en la Academia de Düsseldorf
Fotorrealismo
Fiesta , Gerhard Richter, 1963
Las pinturas de Richter durante este tiempo estaban comprometidas con la actualidad, el consumismo y la cultura popular. Repintó imágenes fotográficas encontradas para darles un toque espeluznante y siniestro, como se ve en Party, 1963. Los temas de muerte, guerra y destrucción eran recurrentes, junto con temas banales y comerciales que ridiculizaban deliberadamente el consumismo. Este vínculo entre la fotografía y la pintura se convirtió en un aspecto fundamental de la práctica de Richter, en particular de su característica técnica de desenfoque.
Explorando muchos estilos
Pintura Abstracta Nº 439 , Gerhard Richter, 1978
En la década de 1960, el tema de Richter se volvió cada vez más diverso. Hizo cartas de colores, pintó desnudos, paisajes urbanos aéreos, vistas de la ciudad y cadenas montañosas: unir estos diversos hilos fue un cuestionamiento del papel que la pintura podría tener en la cultura contemporánea y la relación entre la pintura y la fotografía. En la década de 1970 comenzó a hacer pinturas abstractas con colores vibrantes y deslumbrantes que introdujeron elementos de azar, tituladas Abstraktes Bild (Pintura abstracta), explorando las cualidades del espacio, la forma y la luz, pero con la misma luminosidad y desenfoque brumoso que sus pinturas fotorrealistas.
Años despues
Pintura Abstracta (726) , Gerhard Richter, 1990
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¡Gracias!Richter se separó de su primera esposa, Ema, en 1979 y comenzó una relación con la artista Isa Genzken, con quien se casó en 1982. Juntos se mudaron a Colonia, donde Richter realizó su conjunto de pinturas más famoso y políticamente comprometido, el 18 de octubre de 1977, 1988. Después separándose de su segunda esposa algunos años después, Richter se casó con la artista Sabine Moritz. Desde entonces han seguido temas serenos y abstractos, aunque a menudo enmascaran un contenido político oculto, mientras que el efecto borroso de las pinturas fotográficas anteriores ha permanecido en el centro de su práctica.
Precios de subasta
Arboleda de árboles , 1987, vendido por £1,1 millones en Sotheby's Londres en 2019.
Stabild SA (Townscape SA) , 1969, vendido en Sotheby's Londres en 2020 por 2,1 millones de libras esterlinas.
imagen abstracta (809-4), 1986, vendido por 21,3 millones de libras esterlinas en Sotheby's Londres en 2015.
Plaza de la Catedral de Milán (Plaza de la Catedral, Milán), 1968, vendido por 24,4 millones de libras esterlinas en Sotheby's Nueva York en 2013.
Imagen abstracta (599), 1986 , alcanzó la friolera de 30,4 millones de libras esterlinas en Sotheby's Londres en 2015, lo que la convierte en la segunda obra de arte más cara jamás vendida por un artista vivo en una subasta.
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¿Sabías?
La familia de Gerhard Richter tenía conexiones con los horrores del Holocausto en ambos lados. Su tío era un oficial nazi, mientras que su padre solo se había unido al partido por miedo. Mientras tanto, la tía Marianne de Richter, una esquizofrénica diagnosticada, murió de hambre por el programa nazi.
Richter fue despedido de uno de sus primeros trabajos como pintor de escenarios cuando se negó a hacer una pintura mural en las escaleras del teatro.
Richter es un trabajador meticuloso y ordenado; Se dice que su estudio de arte está impecable y tiene una rutina de trabajo estricta y reglamentada.
Richter permitió que la banda Sonic Youth usara su pintura Kerze I (Candle I), 1988, para la portada de su álbum Daydream Nation porque es un gran admirador de su música.
El día del ataque a las torres gemelas del 11 de septiembre, Richter estaba en un avión que volaba a Nueva York, pero su avión fue desviado a Halifax. Más tarde hizo obras de arte en memoria de los ataques.
Uno de los artistas mejor pagados del mundo, las pinturas de Richter se venden por millones de dólares, aunque afirma que tiene poco interés en su valor de mercado.
A pesar de su fama, Richter es notoriamente tímido ante las cámaras. A regañadientes apareció en un documental corto dirigido por Corinna Belz titulado La ventana de Gerhard Richter en 2007, pero solo porque él era el tema de la película.
Richter se ha casado tres veces y tiene cuatro hijos. A menudo ha realizado retratos de la familia observados con sensibilidad en sus pinturas.
Richter diseñó una vidriera de 66 pies de altura en la Catedral de Colonia en 2007.
Entre las figuras famosas que Richter pintó, realizó 48 retratos del renombrado autor Franz Kafka.