Los 10 mejores resultados de subastas de arte oceánico y africano de la última década
A Fang Mask, Gabón; Figura hawaiana, estilo Kona, que representa al dios de la guerra, Ku Ka 'Ili Moku, hacia 1780-1820; Estatua de Fang Mabea, principios del siglo XIX
En la década de 1960, tanto Sotheby's como Christie's abrieron nuevos departamentos especializados en arte de los continentes de África y Oceanía que antes se pasaban por alto. Las piezas de arte de todo el África subsahariana, Australia, Melanesia, Micronesia, Polinesia e Indonesia se volvieron más accesibles que nunca para los coleccionistas, muchos de los cuales demostraron estar dispuestos a desprenderse de increíbles sumas de dinero a cambio de una escultura tribal, una máscara ritual o un objeto ancestral. figura. Algunas de las compras más excepcionales de arte oceánico y africano se han producido en la última década, con resultados de subastas de siete cifras (¡e incluso una de ocho cifras!) que aparecen regularmente.
Siga leyendo para descubrir los diez resultados de subasta más caros en el arte africano y oceánico de los últimos diez años.
Resultados De La Subasta: Arte Oceánico Y Africano
El arte realizado por los pueblos del África subsahariana, las islas del Pacífico y Australia difiere mucho del arte occidental. Mientras que los artistas de Europa se ocupaban de las pinturas al óleo, las acuarelas y los grabados, los artesanos del hemisferio sur estaban mucho más preocupados por los objetos decorativos y ceremoniales, como máscaras, figuras y esculturas abstractas. Estos a menudo estaban hechos de materiales preciosos, incluido el oro, y estaban cargados de simbolismo. No solo tienen un valor estético en sí mismos, sino que también brindan información importante sobre las creencias, estilos de vida y técnicas de los pueblos indígenas que los fabricaron. Las siguientes diez obras de arte encarnan la variedad de estilos, métodos y diseños que se originaron en África y Oceanía durante los siglos anteriores. También arrojaron los resultados de subasta más altos.
10. Biwat Male Ancestor Spirit Figura de una flauta sagrada, Wusear, Papúa Nueva Guinea
¡Esta máscara inquietante representa el espíritu masculino y fue hecha de restos humanos reales!
Precio Realizado: USD 2,098,000
Estimación: USD 1,000,000-1,500,000
Lugar y fecha: Sotheby's, Nueva York, 14 de mayo de 2010, Lote 89
Vendedor conocido: coleccionistas de arte de Nueva York, John y Marcia Friede
Acerca de la obra de arte
Habitando las orillas del río Sepik en Papúa Nueva Guinea, el pueblo biwat creía en un poderoso espíritu cocodrilo, conocido como asin. Crearon llamativas efigies de estos espíritus llamados wusears, que fueron colocado en el extremo de largas flautas de bambú y se pensaba que contenían las auras espirituales del asin. Cuando sonaban las flautas, el sonido místico que emanaba del wusear se consideraba la voz del espíritu. Estos wusear se consideraban tan valiosos en la comunidad Biwat que se justificaba que un hombre secuestrara a una mujer para ser su novia, siempre que le ofreciera a su familia una de las flautas sagradas.
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¡Gracias!Esta máscara, que se vendió en Sotheby's en 2010 por poco más de 2 millones de dólares, fue descubierta por una expedición alemana en 1886 y luego pasó por las manos de numerosos coleccionistas europeos y estadounidenses. Junto con la madera, la concha, las ostras perleras y las plumas de casuario que conforman el aterrador contorno del rostro del espíritu, ¡está adornado con cabello y dientes humanos reales!
9. Figura de cuatro cabezas de la Lega, Sakimatwematwe, República Democrática del Congo
Esta llamativa figura de cuatro cabezas encarna el arte del pueblo Lega del Congo.
Precio de Realización: USD 2,210,500
Estimado: USD 30,000-50,000
Lugar y fecha: Sotheby's, Nueva York, 14 de mayo de 2010, Lote 137
Vendedor conocido: coleccionista estadounidense anónimo
Acerca de la obra de arte
Al igual que el wusear de los pueblos biwat de Papúa Nueva Guinea, el sakimatwematwe elaborado por la tribu congoleña Lega jugó un papel importante en las ceremonias de iniciación. En particular, se utilizó para iniciar a los hombres en la sociedad Bwami, que dictaba su conducta y enseñaba lecciones de vida a través de aforismos. Estos aforismos fueron representados por el sakimatwematwe.
El presente ejemplo, por ejemplo, muestra cuatro cabezas, distintas entre sí y, sin embargo, inseparables unidas por la pata de elefante sobre la que se apoyan. Se le conocía con el pegadizo título de Mr. Many-Heads que ha visto un elefante al otro lado del gran río. Se cree que representa cómo un solo cazador no puede matar a un elefante solo sino que llega a otros miembros de su tribu. Esta llamativa estatua de madera con sus cuatro caras alargadas es, por lo tanto, un elemento de gran importancia espiritual, igualado solo por su valor material después de que se vendiera en Sotheby's en 2010 por 2,2 millones de dólares.
8. A Fang Mask, Gabón
Esta máscara alta fue diseñada para disuadir a los posibles malhechores de cometer delitos.
Precio realizado: EUR 2,407,5000
Lugar y fecha: Christie's, París, 30 de octubre de 2018, Lote 98
Vendedor conocido: coleccionistas de arte africano, Jacques y Denise Schwob
Acerca de la obra de arte
Al igual que la sociedad Bwami de los pueblos Lega, las tribus Fang de Gabón, Camerún y Guinea tenían sus propias sectas, subgrupos y hermandades. Entre estos estaba el Ngil, una comunidad de hombres que se encargaron de promulgar actos de justicia al amparo de la noche y las máscaras. Las máscaras jugaron un papel clave en la sociedad Fang: cuanto más elaborada la máscara, mayor era el estatus y el rango en la jerarquía social. De acuerdo con su misión retributiva, los Ngil usaban algunas de las máscaras más intimidantes de todas.
Este raro ejemplo de una máscara de estilo Ngil mide 60 cm, la cara alargada diseñada para asustar a las personas que podrían albergar malas intenciones. Tales máscaras son increíblemente raras, quedan aproximadamente 12 ejemplos conocidos. Por lo tanto, no es de extrañar que tengan históricamente tuvo grandes resultados en subastas , con el presente ejemplo vendido en Christie's en 2018 por 2,4 millones de euros.
7. Muminia Mask, Lega, República Democrática del Congo
Esta máscara se hizo poco antes de que las autoridades coloniales declararan ilegal que la sociedad Bwami produjera tales creaciones.
Precio de realización: 3 569 500 EUR
Estimación: 200 000-300 000 EUR
Lugar y fecha: Sotheby's, París, 10 de diciembre de 2014, Lote 7
Vendedor conocido: coleccionista belga de arte congoleño, alexis bonew
Acerca de la obra de arte
La sociedad Bwami, responsable del fascinante sakimatwematwe de cuatro cabezas, también tenía máscaras (muminia) como parte de sus ceremonias rituales y actividades grupales. Curiosamente, estas efigies altas de madera rara vez se usaban en el cuerpo: aunque a veces se usaban sobre la cabeza, con mayor frecuencia se colocaban en la pared o cerca de un templo o santuario. No se hicieron para disfrazar al usuario, sino para impresionar a los demás iniciados de la sociedad con el tamaño, la escala o el diseño de su muminia. La máscara hace al hombre.
En 1933, sin embargo, los europeos que entonces gobernaban el Congo declararon ilegal la sociedad Bwami, y la producción de tales objetos parece haberse extinguido. En consecuencia, el presente ejemplo es una de las tres máscaras Bwami tradicionales que se sabe que existen en la actualidad. Además de significar algunas de las consecuencias no deseadas de la colonización, esto también se suma a su valor material, como se demostró cuando se vendió en Sotheby's en 2014 por más de 3,5 millones de euros, ¡diez veces el resultado estimado de la subasta!
6. Figura del relicario de Fang, Gabón
Con su aspecto desconocido, casi amenazador, estas figuras intrigaron a los coleccionistas europeos a lo largo del siglo XX.
Precio de realización: 3.793.500 EUR
Estimación: EUR 2,000,000 – 3,000,000
Lugar y fecha: Christie's, París, 03 de diciembre de 2015, Lote 76
Acerca de la obra de arte
Esta figura gabonesa fue originalmente propiedad de Paul Guillaume, un marchante de arte parisino responsable de popularizar lo tribal con algunas de las primeras exposiciones de arte africano en la ciudad. Al introducir este nuevo mundo del arte en la capital francesa, Guillaume influyó indirectamente algunos de los artistas más importantes de las vanguardias del siglo XX, como picasso . Los artistas e intelectuales europeos estaban particularmente fascinados con el arte de los pueblos Fang de África Ecuatorial.
Entre los numerosos géneros del arte fang se encontraban byeri, o esculturas de antepasados, hechas a imagen de los antepasados y utilizadas para invocar su espíritu en tiempos de necesidad. ¡Se cree que estas estatuas pueden incluso haber estado adheridas a las cajas que contenían los restos del mismo antepasado representado! El presente ejemplo tiene la notable adición de anillos de bronce para representar las pupilas, así como un agujero en la coronilla para permitir la inserción de plumas. Sin duda, llamó la atención de los coleccionistas cuando apareció en Christie's en 2015, y el resultado de la subasta alcanzó casi los 3,8 millones de euros.
5. Estatua Ngbaka del ancestro mítico Seto, República Democrática del Congo
Esta pequeña estatuilla representa a Seto, el ancestro mítico del pueblo Ngbaka
Precio de Realización: USD 4,085,000
Estimado: USD 1,200,000 – 1,800,000
Lugar y fecha: Sotheby's, Nueva York, 11 de noviembre de 2014, Lote 119
Vendedor conocido: coleccionista estadounidense de arte africano, Myron Kunín
Acerca de la obra de arte
Con una procedencia impresionante que incluye a eminentes coleccionistas de arte africano, Georges de Miré, Charles Ratton, Chaim Gross y Myron Kunin, esta estatua es considerada una de las mejores obras maestras del arte de Ubangi. La región de Ubangi abarca el actual Sudán, la República Democrática del Congo y la República Centroafricana, incorporando una colección de sociedades con fuertes lazos culturales.
Dos de los baluartes de esta cultura fueron la creencia en los espíritus y la importancia de la escultura. Juntos, estos fueron de la mano para producir algunas obras de arte increíbles, como esta figura de Seto. Se creía que Seto era uno de los primeros ancestros míticos , entre los que crearon el universo, y jugó un papel importante en las fábulas como bromista. Habría tenido su propio santuario en las aldeas de Ubangi, donde las estatuas y figuras de él se habrían utilizado en ritos y ceremonias de adoración. Con su historia cultural y su procedencia pedigrí, no es de extrañar que la estatua alcanzara un precio enorme en 2014, con un resultado de subasta de más del doble de su estimación de 4 millones de dólares.
4. La máscara Walschot Hoe Kifwebe
Considerada una de las máscaras rituales más bellas conocidas por los coleccionistas, esta pieza simboliza la fertilidad y la sabiduría.
Precio de Realización: USD 4,215,000
Lugar y fecha: Christie's, Nueva York, 14 de mayo de 2019, Lote 8
Vendedor conocido: Coleccionista de arte africano, Alain Schoffel
Acerca de la obra de arte
Se estima que se hizo en el siglo XIX, la máscara Walschot-Schoffel Kifwebe se convirtió en parte de una importante colección europea en cuestión de décadas después de su fabricación. Jeanne Walschot, una campeona del arte africano, lo exhibió en el Círculo Artístico y Literario en Bruselas en 1933, donde atrajo la atención de algunos de los intelectuales franceses más importantes de la época.
Originaria del Congo, la máscara está cargada de significado. Las rayas blancas pueden haber sido diseñadas para simbolizar la pureza, la sabiduría, la belleza y la bondad, pero teorías alternativas sugieren que representan a la cebra, que, a pesar de no habitar el territorio de Songye, había adquirido un estatus mítico a través de los relatos intercambiados entre tribus. El diseño es a la vez simple y, sin embargo, ligeramente hipnótico, y su belleza lo convierte en una de las piezas de arte africano más valiosas vendidas en la última década, ya que se ganó en Christie's en 2019 por más de 4,2 millones de dólares.
3. Estatua de Fang Mabea, principios del siglo XIX, Camerún
El tallado suave y los detalles precisos de esta estatua la convierten en una obra maestra del arte africano.
Precio de realización: 4 353 000 EUR
Estimación: EUR 2,500,000 – 3,500,000
Lugar y fecha: Sotheby's, París, 18 de junio de 2014, Lote 36
Vendedor conocido: la familia del coleccionista de arte Robert T. Wall
Acerca de la obra de arte
Anteriormente propiedad de Felix Fénéon y Jacques Kerchache, dos puntas de lanza del mercado del arte africano, esta estatua es una de la docena de figuras que quedaron hechas por la tribu Fang Mabea de Camerún. Con más de medio metro de altura, representa uno de los antepasados adorado y venerado en su cultura . Con sus detalles nítidos y su suave tallado, la estatua encarna algunas de las mejores artesanías del arte africano, razón por la cual un postor anónimo estaba dispuesto a desprenderse de la inmensa suma de 4,3 millones de euros para agregarla a su colección cuando apareció en Sotheby's en 2014.
2. Figura hawaiana, estilo Kona, que representa al dios de la guerra, Ku Ka 'Ili Moku, hacia 1780-1820
Esta talla muestra al dios hawaiano de la guerra, Ku Ka 'ili Moku, asociado con el rey Kamehameha I.
Precio de realización: 6 345 000 EUR
Lugar y fecha: Christie's, París, 21 de noviembre de 2018, Lote 153
Vendedor conocido: coleccionistas de arte nativo, Claude y Jeanine Vérité
Comprador conocido: desarrollador tecnológico y empresario, Marc Benioff
Acerca de la obra de arte
Esta intimidante estatua se hizo cuando Rey Kamehameha I estaba uniendo las islas hawaianas a principios del siglo XX. Como innumerables gobernantes a lo largo de la historia, Kamehameha buscó legitimar y fortalecer su gobierno asociándose con una deidad, en este caso, el dios hawaiano de la guerra, Ku Ka 'ili Moku. Por lo tanto, ya sea por orden suya o para ganar su favor, los sacerdotes de todas las islas comenzaron a crear figuras de Ku Ka 'ii Moku con la semejanza del rey.
Cuando apareció en Europa en la década de 1940, la estatua fue comprada de inmediato por el renombrado marchante de arte Pierre Vérité, quien la mantuvo como una de sus posesiones más preciadas hasta su muerte, cuando pasó a manos de su hijo Claude. En 2018, cuando fue comprado en Christie's por más de 6,3 millones de euros por el multimillonario tecnológico Marc Benioff. Benioff hizo titulares al donar la figura a un museo en Honolulu, sintiendo que pertenecía a su tierra natal.
1. Estatua femenina Senufo, Deble, Costa de Marfil o Burkina Faso
La estatua sorprendentemente alargada de una mujer desconocida estableció un récord para el resultado de subasta más caro para una obra de arte africana.
Precio Realizado: USD 12,037,000
Lugar y fecha: Sotheby's, Nueva York, 11 de noviembre de 2014, Lote 48
Vendedor conocido: coleccionista estadounidense de arte africano, Myron Kunin
Acerca de la obra de arte
Una de las cinco figuras conocidas de su tipo, esta Senufo la estatua femenina es extremadamente rara. Su intrigante diseño abstracto, que parece desafiar la gravedad, las formas onduladas y el abdomen sobresaliente que simbolizan el embarazo, y el innovador uso del espacio abierto contribuyen al estatus de esta figura como una de las mejores piezas de arte africano jamás producidas. Una de las cosas más destacables es que se puede identificar a su creador: el Maestro de Sikasso fue un artista anónimo activo en Burkina Faso desde el siglo XIX hasta el XX.
La estatua también tiene una procedencia impresionante, ya que pasó por las manos de influyentes coleccionistas de arte africano como William Rubin, Armand Arman y Myron Kunin, como parte de cuyo patrimonio apareció en Sotheby's en 2014. Allí, se vendió al increíble precio. de $ 12 millones, rompiendo todos los récords de resultados de subastas para una estatua africana y demostrando que el arte nativo se ha convertido en un jugador importante en el mercado mundial.
Más sobre los resultados de la subasta
Estas diez obras de arte representan algunas de las mejores esculturas, máscaras y figuras que aparecen en los departamentos de arte africano y oceánico de las principales casas de subastas. Durante la última década, nuevos estudios e investigaciones sobre el arte y la cultura nativos han traído consigo una nueva apreciación del género. Como resultado, los comerciantes de arte, entusiastas e instituciones han gastado millones de dólares, todos ansiosos por agregar una obra maestra de este tipo a su colección. Haga clic aquí para obtener resultados de subastas más impresionantes de los últimos cinco años en estilo moderno , Pinturas de viejos maestros yFotografía de Bellas Artes.