Museo de la Acrópolis: todo lo que necesita saber (guía y aspectos destacados)
El Museo de la Acrópolis se abrió al público en 2009 y alberga miles de artefactos excavados en las laderas de la Acrópolis de Atenas. Con elementos escultóricos y objetos del Partenón, el Erecteion, el Templo de Atenea Nike, los Propileos y otros santuarios cercanos, el museo es una ventana a la vida de los atenienses de la época arcaica y clásica. El museo fue construido para albergar los artefactos de la Acrópolis, contar la historia de la antigua Atenas y servir como un faro para la repatriación de objetos que se encuentran en museos de todo el mundo, en particular el Museo Británico pero también el Museo del Vaticano, el Louvre y otros.
Una breve historia del Museo de la Acrópolis
I. Antes de 1830
A pesar de que la llegada del cristianismo bajo los romanos y, posteriormente, el Islam bajo los otomanos había alterado la función de los templos en el Acrópolis , la colina sagrada de Atenas permaneció prácticamente intacta desde su Orígenes clásicos . Sin embargo, a mediados del siglo XVII, los Propileos, la monumental puerta de entrada al cerro, sufrió daños estructurales como consecuencia de la explosión provocada por un rayo. Un siglo después, los otomanos comenzaron a desmantelar sistemáticamente el Templo de Athena Nike para recolectar su material de construcción y apuntalar las murallas defensivas. Esto se hizo en un esfuerzo por mantener alejados a los venecianos atacantes. En 1687, el Partenón resultó gravemente dañado por una explosión de pólvora que se había almacenado en su interior, cuando los venecianos asediaron la guarnición otomana de Atenas que se había refugiado en la Acrópolis.
Sin embargo, la mayor pérdida de elementos estructurales y decorativos originales de la Acrópolis se produjo a principios del siglo XIX a manos de los británicos. Thomas Bruce, el séptimo conde de Elgin (a menudo conocido como Lord Elgin), se desempeñó como embajador de Gran Bretaña en Constantinopla en ese momento. Elgin supuestamente adquirió un firmarn, un documento vinculante del sultán otomano que permite a Elgin estudiar y dibujar muchas esculturas y estructuras de la Acrópolis. Sin embargo, no llegó a otorgarle permiso para retirar los objetos. Independientemente, Elgin y su equipo despojaron efectivamente más de la mitad de las esculturas del Partenón. Más tarde, Elgin convenció al Museo Británico para que comprara lo que había sacado de la Acrópolis. Las esculturas han permanecido en el museo desde entonces.
II. Después de 1830
Grecia siguió siendo súbdita del Imperio Otomano hasta 1832, cuando obtuvo la independencia. Si bien se construyó un museo para albergar los tesoros de la Acrópolis, el sitio pronto resultó insuficiente para el alijo descubierto en excavaciones posteriores. Se construyó un segundo edificio en 1888 y ambas instalaciones fueron remodeladas después de la Segunda Guerra Mundial. El Museo de la Acrópolis siguió funcionando en estas instalaciones hasta que estuvo listo el nuevo museo. Después de comenzar la construcción en enero de 2004, el Museo de la Acrópolis se abrió al público en junio de 2009.
Diseñado por Bernard Tschumi Architects en Nueva York, el museo está ubicado a 300 metros al sureste de la colina de la Acrópolis. El diseño del edificio indica una colaboración simbiótica entre los arquitectos y los arqueólogos que trabajaron para excavar el sitio y crear una exposición completa y lógica de artefactos. Gran parte del Museo es de vidrio. Los visitantes pueden mirar a través del primer nivel para ver el suelo del que se retiraron los artefactos del museo. También es posible mirar a través de enormes ventanales en el tercer piso para ver el Partenón mismo, cuyo diseño es paralelo a la exhibición de esculturas y frisos originales. El diseño moderno contrasta marcadamente con la naturaleza detallada e intrincada de las esculturas clásicas, proporcionando un lienzo en blanco contra el cual apreciar verdaderamente el talento de No y su equipo de escultores clásicos.
Plano del Museo
Planta baja
La planta baja del museo ofrece una mirada en profundidad a los descubrimientos de las laderas de la Acrópolis. Las laderas incluían de todo, desde casas particulares hasta recintos musicales y santuarios, y estaban repletas de pruebas de Vida cotidiana ateniense clásica . Un grupo de objetos fascinantes ahora en exhibición es un alijo de espirales de huso. Las espirales de los husos estaban hechas de arcilla, piedra, hueso o incluso metal y las niñas y las mujeres las usaban para hacer telas. Decenas de estos objetos fueron descubiertos en el Santuario de Nymphe, ubicado en el lado sur de la Acrópolis. Otros santuarios importantes ubicados en las laderas de la Acrópolis fueron los de Asklepios y Dionysus. Las dedicatorias a Asklepios tomaron principalmente la forma de estatuas votivas, mientras que Dionisio generalmente fue honrado con representaciones en el Teatro de Dionisio. Los artefactos de estos lugares también se exhiben en la planta baja. También se exhiben una serie de lutroforoi , vasijas que servían para transportar agua como parte de los rituales de purificación.
Primer (y Segundo) Piso
El primer piso del museo es una narración cronológica de la cima del Peñón, que cubre aproximadamente 2500 años de historia, comenzando con el segundo milenio a. C. y terminando con la caída de la antigüedad. Esta parte del museo sigue la evolución de la Acrópolis desde una ciudadela hasta un lugar sagrado. Muchos objetos cotidianos, incluidas piedras para sellar, pesas y figurillas votivas, así como armas de bronce, se incluyen entre los primeros objetos. Los artefactos posteriores son de naturaleza más religiosa e incluyen una variedad de vasijas. En el primer piso, los visitantes encontrarán una extensa colección de escultura arcaica. El restaurante del museo está en el segundo piso.
Tercer piso
El tercer piso es una gloriosa recreación de las esculturas del Partenón tal como habrían aparecido en la época de pericles y Fidias. Los frisos se vuelven a ensamblar en el orden correcto para darle al espectador una idea real de cómo habría sido el edificio hace aproximadamente 2400 años. Los tramos del friso que se pierden se sustituyen por yeso blanco. Sin embargo, las secciones que residen en otros museos se dejan en blanco, llamando la atención sobre el hecho de que falta una cabeza o un cuerpo. Esta es probablemente una declaración política. Grecia ha pedido constantemente la repatriación de los objetos que fueron tomados por Lord Elgin y que residen en el Museo Británico y otros museos de todo el mundo.
Lo más destacado de la colección
1. Relieve de un pequeño templo y pórtico, 450 a. C.
Descubierto en el Santuario de Asclepios , este relieve muestra los dos edificios relacionados con su culto. La escena muestra a Aslepios, su esposa Epione y su hija Hygeia mientras reciben a un grupo de devotos. Esta escultura es típica del arte de la época clásica. Creado a raíz de la reconstrucción de la Acrópolis por Pericles, refleja los elementos arquitectónicos y escultóricos inherentes al arte griego de la época.
El museo también exhibe otros relieves similares, incluida la “casa de Proclo”. Como se mencionó anteriormente, esta escena está en relación directa con la presencia de un Santuario de Asklepios en la Acrópolis.
2. El 'Peplos Kore', 530 a. C.
La “Peplos Kore” es un excelente ejemplo del tipo de estudios que los escultores hacían de las mujeres. Ataviada con sus peplos, esta mujer también muestra un peinado típico de escultura arcaica . Descubierto en 1886, el cuerpo y la cabeza se encontraron por separado y luego se volvieron a unir. El museo ha realizado un análisis espectrográfico, que revela que el cinturón era azul y verde para acentuar el quitón azul. El peplo blanco aparentemente estaba decorado con pequeños animales y jinetes, que también fueron descubiertos a través del análisis antes mencionado. Un estudio posterior reveló que se usaba una gran cantidad de pigmento rojo y marrón en el cabello y los ojos.
Los eruditos creen que la mujer representada artemisa , la diosa de la caza. Esto se basa en la postura de la kore y en el hecho de que su mano, que se cree que se hizo por separado, pudo haber sostenido algo como un arco o flechas.
Dichos korai se usaban con mayor frecuencia como estatuas conmemorativas o votivas. Mientras que las estatuas que representan a muchachos jóvenes, los negro , estaban siempre desnudos, estatuas de mujeres jóvenes, las temprano, siempre estaban vestidos. Varias teorías podrían explicar esta diferencia, incluida la forma en que se veía a los dos sexos en la sociedad. También se cree generalmente que el negro fueron utilizados por los escultores como estudios de anatomía humana, mientras que los temprano proporcionó un estudio sobre cómo mostrar con precisión pañería en escultura
3. Estatuilla de Atenea Promachos, 475-470 a. C.
“Promachos” significa “primero en la batalla”. El tema de la diosa Atenea como Promachos se refleja en su postura confiada y asertiva. Se supone que faltan la lanza y el escudo que ella estaría sosteniendo. Hecha de bronce durante el período clásico, la estatuilla fue descubierta en 1887. El casco de Atenea está decorado con una cresta. La diosa está vestida con peplos, quitón e himation. Atenea también lleva la égida, su capa protectora, decorada con escamas y serpientes. La inscripción en la parte inferior dice que 'Meleso lo dedicó a Atenea como un diezmo'. Esta y otras estatuas similares se parecen a las estatuas del frontón este del Partenón. Sin embargo, esta escultura es rara porque está hecha de bronce. Las estatuas y los objetos de metal a menudo se derretían y se usaban para otros fines, como armas y otros elementos funcionales. En consecuencia, solo un puñado de esculturas de bronce de la antigua Grecia ha sobrevivido hasta el presente.
4. “Kritios Boy”, después del 480 a.
El 'niño Kritios', llamado así por el presunto escultor, es un ejemplo destacado de una escultura tipo kouros. Realizada durante el Período Clásico Temprano, esta escultura destaca la postura de contrapposto, que permitió a los escultores mostrar cuerpos en movimiento. También es un estudio verdaderamente naturalista de la forma humana. Realizado en el llamado 'estilo severo', el niño Kritios tiene una expresión estoica común en las esculturas de la era clásica de la época.
Se desconoce la identidad del joven que se muestra. Algunos suponen que es un atleta. Otros afirman que representa una figura mitológica. Representada desnuda, esta escultura es una celebración de la forma masculina idealizada. El museo afirma que la cabeza se separó del cuerpo de la escultura y que el torso se encontró unos 20 años después de la cabeza.
5. Cariátides, 420-415 a. C.
Como grupo, las cariátides actuaron como columnas que sostenían el techo del pórtico sur del Erecteion. El Erecteion era un lugar sagrado de Atenas y el lugar donde se unieron los mitos fundacionales de la ciudad bajo un mismo techo.
Seis en número, las cariátides son ejemplos perfectos de contrapposto, soportando todo su peso sobre una pierna mientras la otra está doblada por la rodilla. La habilidad del escultor es evidente en la forma en que el mármol se siente transparente, como las cortinas que pretende imitar.
El personal del museo ha realizado mucho trabajo de restauración en las cariátides originales desde que se retiraron del Erecteion en 1979. Lo más importante es que se eliminó la contaminación, restaurando el mármol a su color original y revelando rastros de los pigmentos utilizados para la decoración. El policromía de las cariátides y muchas otras esculturas están siendo investigadas actualmente por académicos del museo.
El Museo de la Acrópolis cuenta con cinco de las seis cariátides originales. El último permanece en el Museo Británico a pesar de los repetidos llamamientos para su devolución. Esta sexta cariátide se encontraba entre la horda de esculturas retiradas por Lord Elgin a principios del siglo XIX.
Friso del Partenón
Quizás la parte más renombrada de la colección del museo son las esculturas del Friso del Partenón . La mitad de las esculturas originales se perdieron con el tiempo, mientras que aproximadamente una cuarta parte de los elementos escultóricos originales se encuentran en Grecia. Si bien el Partenón es de estilo dórico, presenta elementos jónicos como el friso, que es una característica tradicional de la arquitectura jónica.
En su totalidad, el friso contenía cerca de 400 figuras humanas y divinas, así como más de 200 animales. Diseñado y tallado por el renombrado escultor Fidias, el friso representaba la procesión Panatenaica celebrada en Atenas en honor a su patrona, Atenea. El friso se vuelve a montar en el tercer piso. Representaba la procesión que tendría lugar en honor y durante el día sagrado de Atenea. El lado oeste representa la preparación de la procesión. El sur y el norte representan la procesión, que incluye jinetes, animales de sacrificio, carros y más. El lado este representa varios dioses y la entrega de los peplos sagrados de Atenea que tuvo lugar al final de la procesión.
La escena del peplo revela la tradición de ofrecer una prenda especial a la estatua de culto de Atenea, ubicada en el Erecteion. Hasta el día de hoy, el gobierno griego está solicitando activamente la repatriación del resto del friso del Partenón del Museo Británico.
Conservación
El Museo de la Acrópolis emprende activamente una serie de esfuerzos de conservación. La limpieza con láser se realiza regularmente en los artefactos, muchos de los cuales están contaminados con la contaminación. La suciedad y las decoloraciones de la superficie se pueden eliminar utilizando sistemas de limpieza láser especialmente modificados. Se están realizando estudios de policromía en muchas de las estatuas para ayudar en los esfuerzos de conservación. Y se están haciendo moldes de yeso para ayudar a integrar fragmentos originales en un todo más grande para ayudar a los visitantes a dar sentido a los objetos en un contexto más amplio. Aunque se realiza algo de trabajo en el laboratorio, los visitantes tienen la oportunidad de ver a los conservadores trabajando en los objetos de vez en cuando. Además, gran parte de la colección se está digitalizando para que pueda estudiarse en profundidad sin manipular o enviar los objetos, lo que podría causar daños.
Cómo llegar al Museo de la Acrópolis
El Museo de la Acrópolis está ubicado en Dionysiou Areopagitou 15, 11742 Atenas. Es accesible por metro, ubicado en la línea 2 Anthoupoli – Elliniko, más cercana a la estación Akropoli. También se puede llegar al museo en tranvía (estación Leoforos Vouliagmenis), autobús (parada Makrigianni) y trolebús (parada Makrigianni). Visitas virtuales del museo también están disponibles.